PDF《2017-12-08 ARTYOO ARTYOO》

而今天我在不同的国家、城市做行为作品,从表面来看是很难得到这种反馈,作为行为的实施 者而言,我获得更多的是一种孤独感.这种感觉,一开始会让我觉得失去了一种力量的来源,但当我 重复的说和重复的做一些东西时,别人可能才会把注意力转移到我的身上.所以我们会看到今天的中 国艺术家跟90年代的艺术家是非常不一样的,那个时候他们可能做一件大型的装置,或者做一个行为 就会代表中国入选一些国际性的展览,然而现在的年轻艺术家,想凭借一两件作品去达到这样的目标 是很困难的,这说明今天已经进入一个很常态化的状态.你必须要创作一系列的作品,反复的去做, 再通过时间的检验,才会有人知道你所做的作品的价值在哪里,与社会是什么样的关系. ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第8页共15页2018/1/25 14:54 ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第9页共15页2018/1/25 14:54 假日,2013,录像,有声,3分26秒ARTYOO:那你是不是在今天依然强调对这种反复性的坚持,就像作品《假日》一样,并没有卖弄 某种策略,而是用最自我的体验去引发观众对某种不适应的关注? 林一林:我用《假日》这个题目,会想到全球化的问题,所以这个作品会辐射到一个大的背景范围, 这是我所关心的问题,而不单单是做一件奇怪的事情.以前我们处在一个很封闭的环境里,但现在我 们的眼界与过去相比完全不一样了,可能正是因为我在这个时代中的经历才把我带到了这种情境中 去,而我使用的语言就是自己的身体,用一种比较贫乏的方式去表达,让人通过我去关注周围的环 境. 像此次展览的四组作品,你是在不同的国家城市使用了不同的创作方式,那你通过艺术影射出了这 些国家的哪些不同体制、制度以及人文意识呢? 林一林:我做的作品可能有一些机动性在里面,也许形式是连贯的,但在不同的地方会采取不一样的 方式.同时我也要考虑创作实施的可行性,因为你毕竟不那么了解该地方的人,那你最终用什么样的 方式去做,也是一个很有难度的问题.有些时候我只能反映一些共性的东西,比如,从表面上看瑞士 没有太大的社会问题,但这个城市德语和法语之间会隐藏着某种微妙的文化矛盾,但它不是冲突.那 么我们作为一个外来者是很难去感受他们深层次的问题,所以我做的创作都是带有共性的问题. 从她脚下出发?C?04,2014,20张照片,每张60x90cm ARTYOO:在你此次个展中,能感受到你的创作跟环境、人都有一种很强的互动关系,但说到根 本,它强调是一种公共性,那你在作品中是如何强调和理解这一点的? ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第10页共15页2018/1/25 14:54 林一林:如果人不出来活动,就不存在所谓的公共性,也不是说我们去定义一块地方,就肯定是一个 带有公共性的地方,如果去定义一个公共性的地方,有可能它并没有公共性.比如说在纽约的时代广 场,它是一个公共广场,但有时候你会发现那里的公共性是非常有限的.它名义上是一个公共性的地 方,但是经常太多的人到了那里,它的公共性反而就变少了,公共性跟意识形态是有关系的. 金山,2011照片,101*152cm ARTYOO:如果回到创作的方法论本身,尤其在你的作品《金色游记》能看出你对作品结构的设 置,包括在实施行为过程中对个人和群体之间关系的控制,那你是怎样理解这种控制的? 林一林:在《金色游记》里,虽然慢走的人群是我设定的,但他们走的时候,也在受我的牵制,我在 他们后边,他们也看不到我.虽然我跟他们说 你们慢慢的走 ,但他们可能会更慢,他们会考虑到 后边有一个在地上滚的人,这种互相之间的牵制,作为一个临时的共同体,他们带有一种张力,正是 因为他们不是在舞台上,而是在一个街道上,这样的力量就产生了. ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第11页共15页2018/1/25 14:54 我们都很重,2015,照片,60x60cm ARTYOO:在作品《我们都很重》中,你设置了一个 边称重量边记录 的互动环节,对此你是如 何考虑的,它的重要性在哪? 林一林:我觉得在哈瓦那的作品中,通过参与者的书写,能够启发个体的主体性――并不是说参与者 称完就走了,而是要让他的内心存在感更强.你会看到每个人称完后的心理,在书写时的另外一种状 态,所以它不只是一种纯形式的问题,而是去调动参与者的问题. ARTYOO:那这一主题和存在感的体现是不是也能间接地反应出古巴的地域和社会背景风格,那作 品是不是也隐约存在这种联系? 林一林:这与社会阶段性有关系,因为古巴不是一个工业化的国家,跟早期中国的社会主义制度很 像,而人又是作为这个社会意识形态下的一种 存在 ,所以除了异国情调、社会制度、全球化之 ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第12页共15页2018/1/25 14:54 外,我还会想到人的这些最基本的问题.那么艺术家作为一个外来人群,会受到很大的限制.那在这 样的背景里,你能用哪些简单的方式?能够实施什么样东西?这是我非常感兴趣的地方. 从她 的脚下出发,2014,三频录像,有声,16分,42分,32分 金色游记,2011,3频录像,有声,36分 我们 都很重,2015,三频录像,有声,39分,38分,46分ARTYOO:是不是这种参与度也会透露出一点:在西方国家里个体的存在感会显得更加稳固,或许 在古巴是在寻找存在感,那你的创作也会就此参与度的不同而产生方式上的变化? 林一林:对.作为一个艺术家,你怎么产生对话?这也跟 存在 有关系.因为我们不是讲同一种语 言,思考方式也不完全一样,那这种所谓的 存在 就会面临 如何去体现 的问题. 对于没有上升到思考的 存在 层面,只是单纯的物理存在是比较容易看到的.比如说在古巴他们会 直接参与,当作一个好玩的、愉快的事情去参与,你会看得到这种存在.但是在西方,路人在看你, 他们很难跟你产生一种对话.如果要产生对话,你可能会在一个正规的论坛、美术馆等场合通过语言 去表达,互相之间的 存在 随即发生,所以说不是说站在那里就是一种 存在 .没有思考,没有 叙述的 存在 就变得很奇怪,我在当地大街上的存在也就变成了一种跟他们的物种很不一样的东 西. 点击以下标题、图片可阅读精选内容 ARTYOO?发现?|?李昕用灰色,渲染塞佛尔国家制造厂的陶瓷 ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第13页共15页2018/1/25 14:54 ARTYOO?发现?|?黄雅君:中国的藏家在过去5年内变化巨大 独家内容,未经授权不得转载. ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第14页共15页2018/1/25 14:54 ARTYOO 发现 | 林一林: 并不是站在那里就代表 存在 https://mp.weixin.qq.com/s/3JOdrd2RsI4Pj0YGj02UUw 第15页共15页2018/1/25 14:54 ........