编辑: LinDa_学友 | 2019-07-06 |
学习音乐首先要具备音乐素质.所谓音乐素质就是人在音乐方面的敏锐的听觉、鲜明的节奏感和良好的音乐听觉.就是我们常说的音准、节奏、乐感. 一个人的音乐素质有先天的有先天的因素,也有后天的环境影响和培养,而后天的影响和培养是主要的. 为了后天培养我们的音准、节奏、乐感.我们就要有音乐的基本技能和知识,视唱练耳,乐理知识,键盘乐器知识. 当我们能准确而熟练的读谱和听辨音阶、音程、旋律、节奏 .正确的认谱、记谱,理解音乐、表现作品. 能在键盘上找到,歌唱发生练习涉及的音高、声部、声区、音域、定调.我们把歌唱好的几率就完成了40% . 有人说,学习唱歌就一定要有个好嗓子,这句话有它的片面性.不一定有好嗓子就能唱好歌曲,如果她没有音乐素质,没有歌唱的方法,再好的嗓子也唱不出美妙的歌曲. 其实,有嗓子就具有了发生歌唱的条件,凡是会说话的人都有嗓子,每个人的发生器官都具有歌唱功能. 如何把歌曲唱的动听呢,除了以上说的,还有以下的几个技巧.
一、姿势 俗话说:"坐有坐相,站有站相."我们在唱歌时候也要注意演唱的姿势,姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势,姿势的正确了,发声各部分就能正常地工作,而不正确的姿势,则往往带来不正确的声音. 正确的歌唱姿势是:
1、身体自然直立,保持自然放松,这里的放松绝不是松垮、瘫痪,它应呈现一种积极向上的状态,也就是精神饱满的状态.
2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置,胸部自然挺起,两肩略下后一点,小腹收缩,两臂自然垂落,全身有一种积极运动的状态.
3、两脚一前一后稍分开,前脚着力、身体的重量要平稳,重量落在双脚上.
4、面部,眼神要自然生动,眉、眼、嘴是五官中的重要部位,眼睛是心灵的窗户,因此在演唱中眼睛切记应当张大一些,不要眯起眼,虚着唱歌.
5、嘴巴是歌唱的喇叭,应当张得开,放得松,切记紧咬牙关.
6、还有歌唱时下颌收回,正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线,脖子和后背、腰部连成一线,这样才使气息畅通无阻.
7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作,但动作要简练大方,切忌矫揉造作,画蛇添足.坐唱的姿势与站立时的要求一样,但要注意腰部挺直而不僵硬,也不要*在椅背上,注意臀部不要坐满整个凳面,约坐1/3的面积,两脚稍分开,自然弯曲,不能跷腿坐,也不能两腿交叉叠起.
二、呼吸 歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的.它自身特有的一套规律和方法.最基本的是
1、 吸气 用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张,使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张.背部要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里,保持住然后再缓缓将气吐出.
2、 吐气 唱歌用气时,仍要保持吸气状态.这点很重要,就好比给自行车打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题,要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的对抗.在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来.