编辑: 阿拉蕾 | 2017-09-25 |
一、哈莱姆与爵士乐:欲望的声音 小说女主人公维奥莱特是美国城市化和工业 化时代所有黑人女性的缩影, 她的命运和遭遇表明, 南部重建 之后, 黑人妇女虽然已经获得了人身 自由, 但在社会和经济变革的大潮中, 她们寻找自我 表现、 实现人生价值的道路依然曲折、 艰难. 通过对 维奥莱特心灵轨迹的剖析, 作者莫里森将女性欲望 从常规意义上性的表象中剥离出来, 将种族和性别 因素引入其中, 专注美国黑人女性的欲望以及这一 欲望对叙事的影响, 表现出了强烈的民族意识、 自觉 的女性立场和卓越的心理分析能力.她认为黑人女 性现在最渴望的, 却又是最不能得到的是主体性, 即需要作为主体行动的意识[2] . 《爵士乐》中维奥莱 特随丈夫乔于
1906 年来到纽约的哈莱姆定居. 作为
20 世纪初黑人大迁徙运动这一历史事件的参与者, 他们亲身见证了哈莱姆复兴的全盛时期.故事发生 在1926 年, 哈莱姆成为欲望实现之地, 人们离开乡 村, 拥入城市, 以期获得更好的经济和社会地位, 作 为与历史联结的城市本身也成为欲望的客体和工 具. 《爵士乐》 的叙述者描述了她将城市视作情人的 感觉, 我为这大都会发狂??这样一座城市让我容 易做不切实际的美梦, 容易感情投入 [3]5 .人们渴 望在这新的历史时刻重新定义自己的位置.哈莱姆 复兴的一个巨大驱动力即是为所谓的黑鬼呈现一个 新的主体, 他们抵制白人为黑人建构的在智力和精 神上低人一等的观念, 他们相信, 新的黑人既是独立 个人, 也是独立种族的一分子, 他能像主体一样自由 思考和行动.这种对新黑人身份的渴望导致了文本 中提到的种族暴动.一战后, 白种老兵回来要求他 们原来的工作, 企图把黑人男女赶回到他们起初低 级的位置.这一次黑人没有屈服, 暴动并非任性随 意, 而是针对阻挡主体性构建的斗争.尽管大量黑 人妇女为这场运动贡献了力量, 但遗憾的是哈莱姆 复兴, 作为这种欲望的历史激发者, 还是将女性因素 从它主要的政治话语中忽略掉了.这种欲望的实现 保留了暴力的必要因素, 但却是黑人男性的欲望争 取黑人男性的主体.作为在文本内外始终关注黑人 男女身份构建的莫里森对此当然不会容忍, 她随即 从爵士乐中找到替女性欲望发声的最佳媒介.小说 的标题显示了爵士音乐作为黑人女性欲望理论的蓝 图.爵士乐的功能就是讲述欲望, 它们被创作出来 以表达创作者隐藏的欲望;
反过来, 爵士乐又唤醒了 听众隐藏的欲望, 先是爱的欲望, 然后是使小说人物 爱丽丝想要 把世界抓到手里, ??因为它对她干 下的一切而将它活活捏死 的欲望[3]61 . 爵士乐没有 情绪的终结, 它总把你悬在半空, 没有最终的弦律. 正是这种不被满足的欲望, 这种饥渴和扰乱的特质 成为非裔美国人生存现实的写照.德国爵士乐评论 家乔奇姆・布伦特(Joachim Berendt)也将爵士与欲 望联系起来.他将爵士的声音定义为人类的声音: 忧郁、 哀怨、 哭泣、 尖叫、 叹息、 呻吟.他认为这种 声音是极具表现力的、 唤起情欲的、 扣人心弦的, 充 满了迷茫和悲伤[4] .它传达了那些想得到自己所没 有的, 更确切的说, 不被允许拥有的人的情感. 同时 爵士乐也被称作集体的音乐, 无数个人的音乐, 正是 幕后听众群体决定了爵士乐表演的艺术方式和方 向.像爵士乐一样, 女性欲望也只能在集体中创造 出独奏的声音.对爵士演奏者而言, 最重要的不是 他们技巧的完美, 而是找到自己的天赋和风格, 即兴 是被假定和期待的个体行为模式, 是主体性的实现. 爵士乐的这些特点与后现代女性主义关于女性是不 能被普遍定义的主体性的观点不谋而合.每一个女 性必须发现她自己的天赋和风格.源自美国黑人文 化语境的当代黑人女性欲望, 包含了抗争过程中的 暴力因素, 只有在女性联盟的基础上, 女性个体才能 朝着主体性的目标成长.