编辑: 王子梦丶 | 2019-07-06 |
1 9 世 纪学院派技法的传承及研究, 以及 他个人孕育的独特绘画风格.
2 0 世纪
8 0 年代徐芒耀来到法 国后, 看到法国
1 9 世纪学院派绘画 原作, 顿时觉得这种手法更适合他, 觉得法国学院派的这种细腻风格更 符合他的个性.面对那些作品他会 心动,这是以前从没有过的感觉. 他喜爱这些
1 9 世纪学院派的画家 的作品, 并且相信通过努力能够离 他们越来越近.
1 9
8 7 年徐芒耀创作了作品 《我 的梦》 ,这是他从巴黎回来以后的 第一幅油画创作, 一举荣获了 首 届全国油画展 金奖.自此, 徐芒耀 开始采用这种颇具超现实主义风格 的表现手法. 对这一系列的创作, 徐 芒耀说除了受到马格里特和达利的 绘画以及卡夫卡小说的影响之外, 还受到了梵蒂冈西斯廷教堂中一尊 浮雕的启发.那是一件古典主义的 雕塑作品, 非常讲究结构的精准、 骨 点的硬度与肌肉的弹性.雕像四周 未琢的石质依旧留存,温热而充满 活力的优美的生命好像从冷冰冰的 石头中诞生,那种强烈的柔与刚的 对比刹那间打动了他的心. 回到巴黎后,徐芒耀勾画了一 批草图, 人从墙里钻出来, 但在一个 细节上他曾斟酌良久:人从墙上钻 出来后墙上是不是要留个洞?他甚 至考虑到如何表现这洞里的内容, 有灯光或者没有灯光.但他最终决 定不留这个洞,以表现一种人体和 墙面在浑融以后相分离的梦幻感. 那段时间他热衷于用画面来表现这 种荒诞如梦的场景, 《我的梦》系列 徐芒耀画了四张, 然后是 《缝合》 系 列和 《雕塑工作室》 系列. 但相比艺术史中的那些超现实 主义画家,徐芒耀在画面上制造荒 诞非常节制,他要强调的是现实场 景中瞬间突然产生的荒诞感.在一 切正常的氛围中, 只那么一点, 却使 这种荒诞穿透人心.正如小说中绵 长而真实的叙述,但却在结尾处突 显了那种挥之不去的荒诞. 比如 《雕 塑工作室系列之二―― ―开模》 , 画面 中年轻的雕塑家在作品最后的开模 阶段,雕塑家的脑袋与模型中石膏 人的脑袋发生了错置,除了这一点 外, 其他场景是很真实的. 徐芒耀很注意将荒诞置于情节 铺展的高潮点上.可以说 《缝合》 系 列与 《我的梦》 是有共同点的, 在这 两个系列中徐芒耀想探讨的是人与 物之间的关系. 《我的梦》 表现了人 与坚硬实体的关系, 而在 《缝合》 系 列中, 他是用绳子将人与人、 人与 物串起来, 极具侵犯性的画面形成 了强烈的视觉冲击力.当然这也是 充分利用了他的写实技法,把这种 在现实中不可能出现的景象,在画 面中营造出来.徐芒耀说他画这个 系列还有一种心理,也就是针对一 种言论, 这种言论认为, 既然照相机 已可以把我们眼之所见记录下来, 那么写实的绘画已........